从魂牵梦萦的“青青子衿”到“雨过天青云破处”，广纳天地的青色包容世间万物，是最能体现中国民间传统文化的色彩。端午假期马上就要来临，六朝博物馆推出的“只此中国色青”特展正在火热展出中，古代青玉、青花瓷、青色服饰等来自国内10余家文博机构的180余件（套）文物齐聚六朝博物馆，为观众呈现一场视觉与文化盛宴。

  自古国人的尚“青”，就体现在诗词中、书画中、器物中，也在中国文化的脉络中。诗词里的“青”是千变万化的“青”有时是蓝色：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。“青”有时是绿色：杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。“青”有时还是黑色：君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪

  据策展人张蕾介绍，本次特展以中国特有的青色为主题，以“何为青色”“青雅如玉”“天地青翠”“只此青绿”“青韵中华”五个单元，展现色彩美学和古人审美情趣，阐释中国青色文化深刻内涵。

  先秦时期，人们将千变万化的色形归入青、赤、黄、白、黑“五色” 范畴，并与世间万物建立起对应联系。走进展厅，观众最先看见的便是五件对应五方正色的重磅文物，其间对应青色的霁蓝梅瓶，釉色明艳如同蓝宝石。

  “这件来自沈阳故宫博物院的霁蓝梅瓶，代表着东方正色。”六朝博物馆社教专员陈东东讲解道，“霁蓝是明清时期烧造的以氧化钴为呈色剂的高温单色釉，釉色明艳如同蓝宝石，常用作宫廷祭器，故又称祭蓝宝石蓝。”这件霁蓝釉梅瓶，通体施釉，釉面浓郁莹润，是清代霁蓝釉瓷器精品。

  青色深深浸润了中华文明的时光脉络，在展厅中，观众能够正常的看到商朝的青玉块和青玉环。据介绍，当时如果一个臣子得到一块玉珘，意思是你将被放逐；在它旁边还有一块青玉环，是一块非常完整的玉佩，如果被放逐的臣子得到一块玉环，意思是他将被召回，寓意团圆归还。

  青绿山水画“山水居首，青绿为源”，中国山水画在诞生之初，就以“青绿”的面貌示人。在宋代以前，石青、石绿为主调的工笔重彩是中国画的主流，其中的巅峰代表作是北宋画家王希孟的《千里江山图》。石青、石绿取自蓝铜矿、孔雀石，上古时对二者共生的矿石统称青雘。在这次展览里，观众们能够正常的看到不一样的颜色的青绿山水画。

  《淮南子》中写道，“天子衣青衣”。在展览中，观众还能够正常的看到一件清朝皇帝所穿的石青缎彩绣平金团龙衮服。所谓石青，指的是一种接近黑色的深蓝。

  “满目青山似画图，道人于此即安居”“青青园中葵，朝露待日晞”“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡”

  尚青在我国是一种非常普遍的文化现象，青色可以呈现美景和美感，能代表生机和活力，还可以象征美好和希望。

  走进“只此中国色青”特展，在众多“青”色文物中，最受关注的自然是南京市博物馆的镇馆之宝元青花萧何月下追韩信图梅瓶。

  青花瓷，可谓最具中国特色的文化符号，它起源于唐代，宋代也有出产，但传世器物极少。元代青花瓷采用进口的“苏麻离青”，工艺趋向成熟，尤以江西景德镇青花瓷最为精巧。这件元青花萧何月下追韩信图梅瓶，出土于南京市江宁区的明代黔宁王沐英墓，腹部主体绘“萧何月下追韩信”历史故事，画面之中点缀以松树、竹叶、梅花、芭蕉、山石等纹饰。瓶口外壁绘杂宝覆莲纹，肩上部为缠枝莲花纹，颈部绘有卷草纹和花卉仰莲瓣纹，其间以莲瓣纹间隔。

  “此梅瓶无论造型、釉色、纹饰及烧造工艺各方面均达到了炉火纯青的地步，体现了景德镇制瓷工匠高超绝伦的技术，代表了元代青花瓷器最高艺术成就。”陈东东告诉紫君（紫金山观察微信号:njzjsgc），这件文物被列为我国195件禁止出境文物。

  本次展览还展出了一件“青花折枝花果纹”梅瓶，堪称明代早期青花瓷精品。这件梅瓶肩部铺陈覆莲瓣纹，腹部饰六组折枝祥花瑞果纹，刻画细致。

  除了青玉、青瓷和青绿山水，特展还展出了翡翠、绿松石、点翠、琉璃、青衣等青色服饰。

  “对于女性观众来说，站在这些青色的珠宝、头饰、首饰和服装展柜前完全走不动路。”来自苏州的观众张芸笑道，“你可以永远相信咱们老祖宗的审美。”

  展厅中不同色阶的青色文物，彰显传统色彩的多元运用。此次展览的展陈设计融合空间美学，通过青绿山水演化、点翠技艺传承视频等多媒体展示，给观众带来沉浸式的观展体验。

  一抹青，沉淀着数千年的东方审美，有着富予诗意的文化内涵。它是隐逸的外写，是明心见性的寄寓，亦是博物馆里沁人心脾的夏日清凉。

  青瓷，是中国人自然灵秀的造物美学。《景德镇陶录》记载：“自古陶重青品，晋曰缥瓷，唐曰千峰翠色，柴周曰雨过天青，吴越曰秘色，其后宋器虽具诸色，而汝瓷在宋烧者淡青色，官窑、哥窑以粉青为上，东窑、龙泉其色皆青，至明秘色始绝。”

  在展览中，观众能够正常的看到三国吴青瓷釉下彩重沿瓷盖罐、东晋青釉四系盘口壶、宋钧窑系天青釉钟式碗

  青釉作为传统釉色，是中国陶瓷史上最早的颜色釉。虽说细分之下其成色不完全一样，或朴素随心，或高雅贵气，但都有一种让人无法抗拒的魅力。从古至今，这一抹青色绵延不绝，各领风骚。

  展厅内一件龙泉窑青瓷瓶通体施青釉、色泽清新素雅。器形端庄挺拔，划刻有蕉叶纹、回纹、卷草纹、垂云纹、缠枝牡丹纹等多种纹饰，为明代龙泉窑精品之作。

  随着烧造水平一路登峰造极，瓷器也能玩出花来，展厅中一件来自100多年前的吸管杯吸引不少观众打卡拍照。该文物是清光绪年间夏天喝冷饮的用具，造型如一朵盛开的荷花，粉红色的花瓣延伸至杯口，形成一个外敞式的弧形缺口。瓷杯底部有一个小圆孔，与杯身外侧绿色荷梗状的吸管相通，碧绿色的荷梗既是杯柄、又是吸管，让清凉的饮料流进嘴里，好不惬意。

  拂过悠悠时间之海，中国青色是含蓄坚韧而不张扬的民族性格体现，它始终存在于中国文化的脉络中。展览充分运用文物资源弘扬传承中华优良历史传统文化，通过展陈空间美学传达，加深观众对中华优秀民间传统文化精神内核的理解。

  特展由南京市博物总馆、中国文物交流中心主办，六朝博物馆、南京市博物馆、太平天国历史博物馆承办，展出时间至10月27日。